Backstage Guardianas Estelares

La Estrella Prima ha elegido a seis cosplayers latinoamericanos para traer a la vida a nuestras queridas Guardianas Estelares y a los villanos más oscuros de esta temática. ¡Descubre en esta entrevista todo sobre el detrás de cámaras de esta colaboración estelar en palabras de TWIIN Cosplay, Valentina Kryp, Peyton Cosplay, Julieta Allegretti, C-PHER y Flaiveth Cosplay y #TransformaTuDestino a su lado!

Por fin llegó la continuación de una de nuestras sagas favoritas dentro del universo de League of Legends: ¡Guardianas Estelares! 

Un nuevo grupo de jóvenes adolescentes ha sido elegido para pelear al lado de las guardianas veteranas y ayudarlas a seguir protegiendo al mundo del caos y la devastación, provocados por nuevos enemigos ansiosos por sumir a la Ciudad de Valoran en la oscuridad. Pero, con ello, también llegan grandes colaboraciones y proyectos que nos sumergirán aún más en este mundo, gracias a gigantes que se atreven a compartir sus dones para el arte de crear. ¡Conócelas a continuación!

El poder de la Estrella Prima ha elegido a seis personalidades de la comunidad de cosplayers de Latinoamérica conocidos por sus inigualables y legendarios trabajos, mismos que han resaltado en diferentes escenarios de los Circuitos de Cosplay a nivel internacional. Sé que ya les conoces, pues son unas leyendas dentro de nuestra comunidad. Hablamos de TWIIN Cosplay, Peyton Cosplay, Valentina Kryp, C- PHER ART, Flaiveth Cosplay y Julieta Allegretti, y en esta ocasión nos contarán cómo la magia, la amistad y la lucha por sus ideales han sido los motores para transformar su destino en esta épica aventura.

A lo largo de esta entrevista, conocerás de primera mano cómo vivieron esta gran experiencia: desde la realización de sus cosplays hasta la emoción de personificar a cada Guardiana y Némesis Estelar, un proyecto donde sin duda, ¡han brillado con todo su poder sideral! 

¿Listos para adentrarse a este detrás de cámaras de Guardianas Estelares? ¡Volemos juntos hacia la Luz Prima!

1. ¿Qué significa para ti ser una Guardiana Estelar?

TWIIN:

Significa el poder para perseguir tus pasiones, conquistar tus sueños y atesorar a tus amigos y seres queridos. Este es el mensaje que sentimos que guarda esta increíble temática de Guardianas Estelares.

Peyton:

Ser una Guardiana Estelar para mí significa velar por los demás, luchar por tus ideales y defender la amistad y el amor por sobre todas las cosas.

Julieta:

Para mí, ser una Guardiana Estelar es proteger los sueños y esfuerzos. Todos soñamos con lograr cosas increíbles, con ser de ayuda para los demás, y vivir una vida llena de sueños completados. Es la amistad que se junta con el esfuerzo para lograr cualquier cosa que nos propongamos.

Flaiveth:

Es cumplir mis sueños de pequeña; es magia, esperanza y amistad. Es inspiración para ser valiente y afrontar los problemas de la vida por mí misma y por mis seres queridos.


2. ¿Quién es tu Guardiana Estelar favorita?

TWIIN:

Aunque no sea una guardiana como tal, sería Fiddlesticks Némesis Estelar. No solo por su increíble diseño (que es retorcido, pero a la vez elegante), sino porque amamos el hecho de que está lleno de un sinfín de detalles que narran de principio a fin toda la historia de Harp, la Primera Guardiana. Es realmente un deleite conceptual con un lore inesperado.

Peyton:

Mi Guardiana Estelar favorita es Ahri, porque es una líder natural que nunca se rindió para salvar a quienes quiere.

Julieta:

Mi guardiana estelar favorita es Xayah. Su historia visibiliza lo mucho que ella y Rakan lucharon para que lograra serlo y que el bien siempre gane. Esto es la representación de lo que creo que es ser una guardiana: la amistad, el amor y los esfuerzos reunidos trabajando en equipo.

Flaiveth:

No puedo decidir, pero mi top son: Lux, Ahri, Seraphine, Syndra, Soraka y Orianna. 

3. ¿Cómo te identificas con el/la campeón/a a quien diste vida?

TWIIN:

Uno creería que es difícil identificarse con Fiddlesticks; sin embargo, la historia que se esconde detrás del monstruo (al menos en este universo de guardianas) nos recuerda que sin importar cuánta oscuridad pueda rodearnos, siempre habrá ese destello de luz que nos mostrará la salida, regresándonos una sonrisa aún en el momento más desesperanzador. Una salida. Esta historia es una que hemos experimentado en carne propia y hemos descubierto que no solo es verdadera, sino que a veces esa luz está más cerca de lo que creemos.

Peyton:

Me identifico con Akali porque es un personaje fuerte, pero con inseguridades. Yo misma lucho constantemente contra ellas para superarme día a día.

Julieta:

Me identifico con Xayah porque es una guardiana fuerte, carismática y con liderazgo, que pasó por muchas situaciones difíciles pero aun así consiguió seguir brillando. Creo que nos representa un poco a todos.


4. ¿Cómo fue tu experiencia en la creación de este video?

TWIIN:

Fue una vivencia única y realmente memorable. Siempre es un tremendo honor el poder formar parte de estos proyectos al lado del magnífico equipo de Riot Games, pero esta experiencia en especial se volvió muy única, pues pudimos vivirla al lado de increíbles profesionales y maravillosos artistas, que a través de la colaboración forjamos una amistad muy querida. Sin duda, la amistad es un valor que esta temática busca fomentar en la comunidad, y fue magnífico vivirlo en carne propia y terminar rodeado de una pequeña gran familia. ¡Los queremos!

Peyton:

Fue una experiencia increíble y, por igual medida un desafío gigante, ya que tenía poco tiempo para crear mi cosplay de Akali y el de Xayah para Julieta, además de los trajes escolares de nosotras y Kai'sa. Pero la emoción de poder participar en un proyecto tan enorme fue el fuego que me mantuvo encendida todo el tiempo para llegar a mis metas.

Julieta:

¡Esta experiencia fue increíble! Nunca pensé que participaría en un proyecto tan grande, ¡así que me hace muy feliz! Fueron muchas horas de trabajo intenso con todo el equipo, ¡pero el resultado final fue espectacular!

5. ¿Cuánto tiempo tardó tu preparación de maquillaje y vestuario?

TWIIN:

Nuestro traje tomó alrededor de 3 semanas de construcción. Fue un reto sin igual; pero definitivamente, lo más divertido fue descifrar cómo traer a la vida al monstruo de tres metros que es nuestro Fiddlesticks Némesis Estelar.

Peyton:

Tardé aproximadamente dos horas para caracterizarme con el traje de guardiana completo, ya que para poder usar la peluca que utilicé, tuvieron que trenzarme el cabello, lo que sumó al tiempo que me toma maquillarme y vestirme normalmente.

Julieta:

Si hablamos técnicamente de la preparación para los días de grabación, el vestuario, en mi caso, toma no más de media hora o 45 minutos. Por el lado del maquillaje, yo diría que aproximadamente de 1 hora y media a 2 horas.

Flaiveth:

Aproximadamente de 2 horas y media a 3 horas. Esto, debido a que la colocación de los props es complicada, sobre todo porque deben asegurarse bien para que no ocurran accidentes.


6. ¿Cuál es la parte más compleja de utilizar tu cosplay?

TWIIN:

¡Todo! Fiddlesticks es un reto complejo, desde vestirlo hasta utilizarlo. Para poder vestirnos y entrar en acción, nos toma nada más ni nada menos que 2 personas.

Peyton:

La parte más compleja de este cosplay fue sin duda la peluca: la colita es bastante pesada, por lo que para sostenerla, tuve que coserme unas trenzas a las que pudiese engancharla con unas peinetas, y además, reforzarla con pegamento, así que fue toda una odisea.

Julieta:

Lo más complejo de mi cosplay ¡eran los zapatos! No tenían "tacón" y solo se apoyan en la parte delantera del pie. Es decir, había que estar en las puntas del pie todo el tiempo. ¡Era muy difícil mantener el equilibrio!

Flaiveth:

Definitivamente la peluca: es de 1 metro y medio, lo que hace que sea muy pesada y se enrede bastante; debo de cuidarla muchísimo y me limita el movimiento.


7. ¿Cuál fue el principal reto en la elaboración de tu cosplay?

TWIIN:

La escala, definitivamente. Queríamos cumplir la altura canónica del campeón y a la vez darle la mayor posibilidad de movimiento, lo que aunado al diseño tan complicado de Fiddlesticks, fue la parte que más tuvimos que planear.

Peyton:

Quise elevar estos cosplays a un nivel cinematográfico, así que elegí con muchísima atención las telas para que brillaran y dieran la idea de "guerrera mágica" que todos conocemos. Además, las piezas fueron embellecidas con cristales que aplicamos entre Juli y yo. Otra parte desafiante fue realizar las gemas: primero las diseñó Lea en 3D y luego hicimos las copias en resina para que se vieran genuinamente como cristales estelares.

Julieta:

La persona que elaboró mi cosplay fue Peyton, así que ella está más calificada para responder esta pregunta. Sin embargo, ayudé mucho con el embellecimiento de mi traje y con los de mis compañeras. Los cristales que pueden ver en los trajes fueron casi en su totalidad pegados por mí, uno por uno, con pinzas y un pegamento especial. Demoré bastantes horas poniendo cristal por cristal, pero si prestan atención a los detalles y patrones de estos cristales, ¡se ven espectaculares y les dan un toque hermoso a las guardianas!


8. ¿Cómo fue la convivencia con tus compañeros y el equipo de producción dentro del set?

TWIIN:

¡Simplemente maravillosa! Fue una experiencia muy bella el poder colaborar con gente tan profesional, pero con una calidez y compañerismo que son bastante raros de encontrar. Pensamos sinceramente que esta magnífica sinergia se ve reflejada en el resultado final del proyecto, pues cada uno de nosotros lo dio todo para aportar su mejor trabajo, apoyarnos a lo largo de este reto, y finalmente, forjar la amistad y cariño que nos tenemos hoy en día.

Peyton:

La convivencia con la gente fue soñada; pude reencontrarme con amigos que no veía hace años, vivir nuevas aventuras con otras amigas y establecer conexiones con gente nueva que forman una experiencia que voy a atesorar para siempre. Verdaderamente el espíritu de las Guardianas Estelares estuvo presente en todo momento.

Julieta:

Fue increíble: como todas las personas involucradas esta vez éramos cosplayers, todos sabíamos lo que el otro necesitaba y nos ayudábamos mutuamente. Si no hubiéramos estado juntos, ¡quizás todo esto no hubiera sido posible! También pasamos mucho tiempo de descanso en el hotel, charlando y comiendo.

Flaiveth:

Ha sido una de las experiencias más bonitas que he tenido en el medio. Mis compañeros fueron un sol; todos nos apoyamos muchísimo siempre que surgía algo. Fuimos un verdadero equipo de Guardianas Estelares.

9. ¿Qué fue lo que más disfrutaste de hacer el video de Guardianas Estelares?

TWIIN:

Compartirlo, tener la oportunidad de forjar este lazo con nuestros compañeros y el equipo, y ver que juntos era posible enfrentar cada nuevo reto que se iba presentando. La temática de guardianas habla mucho de los lazos que hacemos con otros, y pensamos que este proyecto fue un completo éxito: no solo por el resultado final, sino porque nos permitió vivir en carne propia la experiencia de crear lazos entre todos nosotros y salir adelante apoyándonos.

Peyton:

Lo que más disfruté fue poder mostrarle mi trabajo al mundo. Hay muchísimo cariño detrás de estos trajes y me llena de orgullo y felicidad que sea visto. Otra cosa que me encantó fue, justamente, poder reunirme con los TWIIN, a quienes amo y hacía cuatro años no veía.

Julieta:

Lo que más disfruté fue poder llevar a la realidad a un personaje que quiero mucho. También pasar tiempo con amigos, y conocer los sistemas de producción de un trabajo de tan alta calidad.

Flaiveth:

Además de la compañía, claro, fue el volar. Me elevaron con unos arneses y colocaron un ventilador al frente… ¡fue muy divertido! Ahora cada vez que en una serie veo a un personaje volando, me emociono porque recuerdo cómo volé.


10. ¿Qué significa para ti “Transforma tu destino”?

TWIIN:

La posibilidad de tomar tu propia fuerza para moverte hacia la dirección en donde se encuentra tu felicidad, y no hacia donde se nos ha indicado que debería de estar. Es el poder de vivir y ser quien quieras, fuera del destino impuesto; de forjar un camino distinto con base en quienes somos y quienes deseamos ser.

Peyton:

Para mí, sin dudas y sin exagerar, hacer cosplay de League of Legends transformó mi destino. Hace 6 años cambió mi vida totalmente desde el primer momento en que empecé a participar en el circuito: conocí gente que admiro muchísimo, formé amistades inquebrantables, viajé a muchos países y elevé mi nivel desafiandome con cada nuevo proyecto que encaraba.

Julieta:

“Transforma tu destino” es básicamente mi filosofía de vida. ¡Creo que todos podemos transformar nuestro destino o futuro con esfuerzo y pasión! Nada es imposible si te lo propones. Yo trabajo arduamente cada día para lograr mis sueños y llegar al destino que quiero.


11. ¿Cuál sería tu frase de batalla?

TWIIN:

“GG no sup”.

Julieta:

“Oye, estaba tomando una siesta. ¡Ahora sí que vamos a pelear!”.

Flaiveth:

Quizá no frase de batalla, pero una de las frases que diría como guardiana sería: "Vamos a volar, incluso con las alas rotas". 

12. ¿Cuál es tu fuente de inspiración para realizar cosplay?

TWIIN:

Adoramos poder traer a la realidad lo que se considera imposible. En especial, nos gusta la enseñanza que obtenemos con cada reto: cuando amas lo que haces, no hay imposibles, pero sobre todo, siempre hay cosas nuevas que aprender.

Peyton:

Me inspira muchísimo la cantidad de técnicas que se requieren para hacer un cosplay; estoy constantemente en aprendizaje para adquirir nuevas técnicas y llegar al nivel de otros colegas cuyos trabajos me empujan a seguir creciendo y mejorando como ellos.

Julieta:

Adoro poder verme como personajes que amo, pero más que eso, adoro la preciosa reacción que genera en los fans el verme como una representación viva de aquellos personajes que idolatran o aman.

13. ¿Cuál es el material que jamás falta en la elaboración de tu cosplay?

TWIIN:

¡Goma Eva! Qué hermoso material. Es tan dinámico, ligero y relativamente barato; simplemente una maravilla.

Peyton:

Mi fuerte siempre fue la costura, así que ¡todos mis trajes siempre tienen un gran porcentaje de piezas cosidas!

Julieta:

¡La Goma Eva! Es un material que siempre se necesita para distintas partes de los cosplays. 

14. ¿Qué te inspira “Everything Goes On”?

TWIIN:

Es un mensaje que nos hace apreciar y recordar los lazos que hemos creado, en especial aquellos que hemos perdido, pero también los nuevos que llegan a nuestra vida.

Peyton:

Me conmueve muchísimo la letra de “Everything Goes On”. Cuando veo el video junto con la canción, me lleva casi al punto de las lágrimas… debe ser que siempre pienso en todo lo vivido, todo lo que me llevó hasta estar aquí. Me emociona muy fuerte.

Julieta:

Esta canción literalmente me hace llorar cada vez que la escucho. Me hace recordar todo el esfuerzo que pongo día a día en mi carrera y mi trabajo, lo difícil que es a veces y lo gratificante de ir logrando mis sueños.

15. ¿Cuánto tiempo tomó la filmación del video?

TWIIN:

Dos días de filmación intensa pero extremadamente divertida.

Peyton:

La filmación tomó dos días completos que fueron muy intensos, pero como nos pudimos sostener entre todos los cosplayers, se hizo una situación muy amena entre tanto trabajo exhaustivo.

Julieta:

Fueron 2 días muy intensos: desde las 6 a.m. hasta las 10 p.m., más o menos, cada día.

Flaiveth:

Fue muchísimo trabajo que conllevó mucho tiempo: desde el transporte, la caracterización y la espera entre traslados del equipo, hasta la finalización de grabaciones de todos nosotros. Fueron más de 12 horas por día, durante dos días.

16. ¿Qué le dirías a alguien que quiere hacer cosplay, pero no sabe por dónde empezar?

TWIIN:

Que simplemente lo intenten, confíen en sus instintos y no teman a cometer errores, pues cada error nos acerca más al resultado que deseamos.

Peyton:

Mi consejo siempre es que pierdan el miedo; que si tienen un personaje al que admiran o les gusta mucho se lancen. Hoy en día abundan los tutoriales y es mucho más sencillo empezar que hace años atrás. En el cosplay no hay reglas y podés ser el personaje que elijas, lo único importante es divertirte y que seas feliz a la hora de usarlo y compartirlo, ¡especialmente si es con amigos!

Julieta:

Creo que lo mejor sería empezar por el personaje que más adores, ¡el que más te represente! Hoy en día hay muchos tutoriales en YouTube sobre cómo empezar en el cosplay, buscar los modelos e ir trabajando en ello muy de a poco. No tienes que terminar un traje en una semana: puede ser tu momento de relajación e ir haciendo cada detalle con amor.

Flaiveth:

¡Que se animen a hacerlo! Lo más complicado es iniciar, pero de allí no habrá vuelta atrás: les gustará tanto que querrán realizar mil de ellos. El cosplay te permite explorar, y hay muchísimas formas de realizarlo un proyecto. Exploren en su creatividad todo lo que puedan, busquen tutoriales en internet y pidan consejos si los necesitan. Yo siempre estoy gustosa de apoyar a quien me envíe un mensajito con cualquier duda.


Así concluye esta mágica entrevista. ¿Qué te pareció? Espero que cada palabra te haya llenado el corazón con esos deseos gigantes de transformar tu destino, alcanzar tus sueños, e impulsarte a hacer lo que más amas.

Mientras tanto, no pierdas pista del increíble trabajo que realiza cada uno de nuestros cosplayers siguiendo todas sus redes sociales y, si aún no has visto la colaboración de estos increíbles artistas, puedes deleitarte con la creación de este mundo mágico a continuación:

No lo olvides: tu luz estelar es especial, ¡déjala brillar!

¡Hasta la próxima, amigos!