Vainqueurs du concours artistique #drawrenekton

La statue à l'échelle 1/4 de Renek a trouvé sa nouvelle maison : GG à pyreal_art pour son œuvre.
Communauté

Au cours des trois dernières semaines, des artistes venant de toute l'Europe et du Moyen-Orient se sont réunis pour dessiner Renekton, le Dévoreur des sables, dans son état le plus terrifiant et pourtant... détendu ! Le concours, #DrawRenekton, s'est officiellement terminé le 7 décembre 2023. Nous sommes ravis d'être là aujourd'hui pour vous annoncer les vainqueurs.

Pour ce concours, nous avons fait appel à sept artistes aux talents uniques pour constituer le jury officiel. Chaque artiste a voté, et nous avons ainsi pu désigner nos vainqueurs. Les membres de ce jury sont :

Pour en apprendre davantage sur leur parcours et leurs conseils, lisez cet article jusqu'à la fin !

Vainqueur du Grand prix

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Avec sa magnifique et très détaillée illustration représentant Renekton en train de se détendre dans ce que l'on suppose être un bain shurimien, notre jury a décidé à l'unanimité que le vainqueur du grand prix #DrawRenekton serait pyreal_art ! Une fois prête à l'envoi lors du 3e trimestre 2024, le gagnant recevra 1 statue Infinity Studio x League of Legends, Renekton Dévoreur des sables échelle 1/4 (édition du Mondial), ainsi qu'un skin « Renekton du championnat ».

Finalistes

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Ce concours à une nouvelle fois prouvé que la communauté de League est riche d'artistes exceptionnels. Les cinq finalistes ci-dessous recevront une peluche de leur choix de la Boutique Riot Games, ainsi qu'un skin « Renekton du championnat ». Félicitations à tous les gagnants et merci à tous d'avoir participé !

À propos du jury du #DrawRenekton

AnaDragomir est une artiste 2D originaire de Roumanie, et qui a une préférence pour la conception des personnages. Par le passé, elle a conçu des personnages pour des jeux, des animations et même des illustrations pour des livres pour enfants. On peut généralement la trouver en train de dessiner quelque chose de féerique tout en rêvant à des mondes magiques. Elle pense que les artistes devraient toujours commencer avec une histoire. Surtout pour un concours comme celui-ci, où le thème choisi offre un si grand potentiel de narration. Pensez à une situation amusante ou réaliste dans laquelle placer votre personnage et tout se déroulera ensuite de façon naturelle. Si vous vous amusez en créant, alors le public sera lui aussi amusé.

Caelys est une illustratrice indépendante française qui crée depuis une dizaine d'années toutes sortes de contenus dessinés pour la communauté de League of Legends. Son meilleur conseil ? Il est important de toujours s'amuser ! Inspirez-vous de ce que vous aimez, de ce qui vous stimule, de ce qui vous fait rire pour dessiner... Utilisez ce qui vous passionne pour créer des œuvres originales et uniques.

CKibe, de son vrai prénom Roberta, est née en décembre 1993 à Milan. Après avoir obtenu un diplôme en conception graphique, elle a décidé de se diriger vers une voie artistique en tant qu'illustratrice indépendante. Cela lui a permis de travailler sur de nombreux projets avec de grands noms et de grandes entreprises. Dans son portfolio, on retrouve des noms tel que Charles LeClerc, Ninja, Rovazzi, Riot, Blizzard, Red Bull et Twitch. En plus de sa carrière artistique, elle est également streameuse depuis 2016 sur Twitch, pour qui elle est devenue la première ambassadrice italienne en 2020. En 2023, Riot a demandé à Ckibe de produire tout un projet artistique dédié au dixième anniversaire de League of Legends en Italie.

Josilix, ou Josephine Kirstaedter-Kugel, née à Berlin (avant que ça devienne cool) est créatrice dans l'industrie du jeu et travaille comme designer, illustratrice, autrice et conférencière depuis qu'elle a obtenu son master en design de communication. Elle s'est fait connaître grâce à son fan art de League of Legends alors qu'elle était à l'université. Peu de temps après cela, elle a commencé à dessiner en streaming et sur les réseaux sociaux. Elle n'utilise que des outils traditionnels tels que les crayons de couleur ou la peinture à l'huile pour ses œuvres. Elle tire la majorité de son inspiration de son amour pour les jeux vidéo, et particulièrement pour League of Legends et TFT.

Nine, comme le chiffre neuf en anglais, est artiste digital·e depuis 11 ans et adore créer tout ce qui lui passe par la tête sur le moment. Loin de se limiter à un style, Nine s'efforce toujours d'essayer de nouvelles choses pour satisfaire son désir infini de créer. Toutefois, capturer les moments forts et faire des mèmes sont ses domaines de prédilection.

Tofusenshi, alias Petra, est une illustratrice et infographiste indépendante basée à Prague en République tchèque. Si elle apprécie dessiner sur de nombreux sujets, ce qu'elle préfère c'est les personnages, et particulièrement les personnages de fantasy. Elle a toujours aimé le style des illustrations officielles de League of Legends, et c'est d'ailleurs comme cela que sa carrière de dessinatrice a commencé : en dessinant les personnages de son jeu préféré et en les partageant avec les autres. En tant qu'artiste, elle passe son temps à apprendre de nouvelles techniques artistiques, à recevoir des commentaires et à essayer de s'améliorer. Pour les artistes qui débutent, elle recommande de toujours dessiner ce que vous aimez, car forcer sa créativité dans des tâches que l'on déteste peut conduire à un certain épuisement mental.

Wanda est une illustratrice et artiste conceptuelle espagnole qui habite en France. Elle adore créer des fan arts, participer à des défis artistiques et bien sûr, montrer son amour pour de magnifiques œuvres. Tout comme ses collègues du jury, Wanda a quelques conseils pour les artistes qui débutent :

  • Personnellement, j'aime avoir des visuels de référence lorsque je dessine, car cela m'aide à comprendre le fonctionnement d'une partie du corps ou la perspective sur un bâtiment à l'arrière-plan. Ils finissent par devenir un moodboard duquel je peux m'inspirer.
  • Je suis une adepte des illustrations qui racontent des histoires. Même s'il ne s'agit pas d'une scène complète avec plusieurs personnages dans un lieu, il est possible de transmettre beaucoup d'informations et d'émotions par le regard, l'éclairage, la posture... Il faut essayer de parler au spectateur. 🙂
  • Mais le conseil le plus important que j'ai c'est : amusez-vous ! Profitez du temps que vous passez avec vous-même devant une feuille de papier, un écran ou une tablette et laissez s'exprimer ce que vous ressentez.